贞德

几部杜蒙里最喜欢的 （手一抖就五星了？）复杂和精致已经不能够表达的时候 抽象与符号却能承载更多 这层符号和罗伊安德森完全相反 杜蒙的对话功底和读戏剧剧本一样酣畅淋漓 眼见的都不重要 一切都可以只建构在文字之上 而仁慈的是 他选择用影像来辅助理解 虽然只是最简单最野生的草稿似的 自嘲的说 大师让我们看到他的基本功时 我们才敢承认他是大师

- 一个充分的象征：她走过教堂的地面，摄像机向下摇动，而神出现在万向节锁定（gimbal lock）发生之处，不是作为一种赐予，而是作为一个自由度的突然消失：几乎是自然的、机械的降临，几乎带着悲观的精神。即使歌曲最终也是（眼睛不直视着我们的）失神的一部分，那神只是在视角进入非看、非人的边界时才会生成。最后一个法庭场景里教士的独白有一种古意的喜剧性，这种古意似乎如今只有在杜蒙这里才能见到了。《帝国》也许是想要在这部电影的基础上往更高处发展，结果翻车了；这部对分寸的把握比它更好，不过也在调度和表达上显得平庸：必须注意到，《帝国》里有一些杜蒙作品中最美的段落。PS. 下错版本了，本来想先看17年那部、

两星半，本俗人真的受不了。#那些年被戛纳支配的恐惧系列再+1；#那些年被先锋支配的恐惧系列再+1。对白好像剧本围读，主演妹妹尤其是熟练背诵课文的架势，中间审判环节，真的好想说妹妹光提高嗓门没用，以及各种长时间静止怼脸拍，真的过于强人所难了…插曲也挺无语的，有种演不出来编个曲子唱给你听的感觉，审判时的老爷爷嘴形配唱违和感拉满，审判结尾那位大哥(dbq我也分不清谁是谁)仿佛喝多了的架势比划着手势好像就来了一段拉普，我只想说进度条怎么还没到头

贞德的又一次转世。通过不同的凝视和发言方式，将上帝的代言人与闲杂人等区别开来：直面一切的贞德，强化了德莱叶版本中的那种影像分类学；而其他群体程式化的发言，消解了布列松的肃穆，也放大了萧伯纳的荒诞。

3.5；在战场上、审判席上仰起的脸庞泛出圣洁而无畏的光芒，对应着俯瞰的视角——她的确在与上帝对话，但人类永远听不见。